本文目录

1. 怎样才能写好行书，请教
2. 原神尘歌壶怎么复制
3. 中国最好的宫廷画
4. 书法怎样才能做到“好看”又“耐看”

怎样才能写好行书，请教

很多人一谈到练习书法，就觉得一定要苦练，我觉得这个思路是正确的，但是苦练也是要讲究方法和技巧的。

有些人学习书法很用功，练习的毛边纸能堆一间房子，可是练习了一辈子也没找到书法的门径，还徘徊在书法大门外面，而有的人练习一两年，甚至三四个月就上路了，因为他们找到了方法和技巧，方向正确的了，努力才有成果，要不然也是白费功夫。

1、我觉得学习行书还是要以王羲之的行书为主，刚开始的时候可以练习一下赵孟頫临的《王羲之圣教序》作为一个过渡，因为赵孟頫的行书是墨迹，对于初学者来说比较好理解。

2、然后就可以直接去学习王羲之的《圣教序》，这个字帖是学习行书最好的范本之一，学习《圣教序》开始一定不要通临，这样很浪费时间，要找出一页或者两页字帖，反复的临摹，还能够写到和字帖一模一样，这两也最好每页都能够写到100遍以上。

听起来很可怕，一页写上100遍，但是算下来也没有多长时间，一天写5遍，20天就写完了，写完这一百遍，你再去通临，这个时候其实你已经入门了，其它的字都很轻松了，刚开始练习行书是一定要下一点功夫的，想练好行书也没有别的办法，华山就这一条路。

3、练习完《圣教序》以后，可以去练习一下王羲之的尺牍作品，可以通过这些作品学习行书的章法，之后可以学习一下宋四家以及明清时期的行书，丰富自己的用笔，开拓自己的眼界。

注意：初学圣教序的时候，不要忘记它是一本行书字帖，一定要注意笔画和笔画之间的关系，写的时候可以很难，但是笔画之间一定要有关系，可以笔断意连，不能把它当楷书写。

喜欢书法的朋友麻烦点个赞，关注一下，谢谢。

原神尘歌壶怎么复制

原神尘歌壶复制建筑方式如下

前置条件：

1、需要完成翠石砌玉壶·其二任务。

2、开放时间：2022年11月2日（3.2版本）

3、复制条件:需要已持有的摆件比例达到90%以上。

1、完成需要的任务之后，点击尘歌壶宝鉴按钮，就可以开始临摹。

2、在以下的界面，点击空摹本。

3、在指定的指定洞天区域生成摹本，会获得相对性的兑换码，可以分享给别人进行复制。

4、不仅可以临摹洞天区域，还包含了内部摆件生成摹本。

5、使用洞天摹数，输入对应的摹数就可以复制了。

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中国最好的宫廷画

洛神赋图

《洛神赋图》是东晋顾恺之的画作，原《洛神赋图》卷为设色绢本。是由多个故事情节组成的类似连环画而又融会贯通的长卷，现已失。现主要传世的是宋代的四件摹本，分别收藏在北京故宫博物院（二件）、辽宁省博物馆和美国弗利尔美术馆。故宫博物院的两件人物形象基本相似，只不过景物有一繁一简之分。

全卷分为三个部分，曲折细致而又层次分明地描绘着曹植与洛神真挚纯洁的爱情故事。人物安排疏密得宜，在不同的时空中自然地交替、重叠、交换，而在山川景物描绘上，无不展现一种空间美。

清明上河图

清明上河图，中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。

清明上河图宽25.2厘米，长528.7厘米，绢本设色。作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪北宋都城东京（又称汴京，今河南开封）的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况，是北宋时期都城汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。

这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。在五米多长的画卷里，共绘了数量庞大的各色人物，牛、骡、驴等牲畜，车、轿、大小船只，房屋、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。具有很高的历史价值和艺术价值。《清明上河图》虽然场面热闹，但表现的并非繁荣市景，而是一幅带有忧患意识的“盛世危图”，官兵懒散税务重

在现存的中国古代绘画中，《洛神赋图》被认为是第一幅改编自文学作品的画作。

汉宫春晓图

《汉宫春晓图》是明代画家仇英创作的一幅作品，被称为“中国十大传世名画”之一。该图用手卷的形式描述初春时节宫闱之中的日常琐事：妆扮、浇灌、折枝、插花、饲养、歌舞、弹唱、围炉、下棋、读书、斗草、对镜、观画、图像、戏婴、送食、挥扇，画后妃、宫娥、皇子、太监、画师凡一百一十五人，个个衣着鲜丽，姿态各异，既无所事事又忙忙碌碌，显示了画家过人的观察能力与精湛的写实功力。人物皆唐以来衣饰，取名汉宫，是当时对宫室的泛指。

《汉宫春晓图》是中国重彩仕女第一长卷。绢本重彩，尺幅很大，纵30.6厘米，横574.1厘米，作为装饰性绘画来说属于巨制。汉宫春晓是中国人物画的传统题材，主要描绘宫中缤妃生活。

该图以春日晨曦中的汉人宫廷为题，描绘後宫佳丽百态；其中，并包含有画师毛延寿为王昭君写像的著名故事。画中人物的服饰，有着典型的唐风；家具则具有明代特色。因此画中描绘的绝非汉代宫廷，而是汉人宫廷。

书法怎样才能做到“好看”又“耐看”

书法是视觉艺术。书法，是给人看的作品（有的艺术是听的，比如音乐。或其他感受的形式）既然是给人看的，就得让欣赏着通过视觉的感官认识，产生美感，并获得精神的陶冶和艺术的享受。

好看，不能书写者自己觉得好看。要让别人看了说好看，才是好书法。或者说大多数人说好看，才能被公众认可，获得艺术的共识，才能耐看！

所以，书法要耐看，首先要让大多数人认识你写的是什么，通过书写的汉字，传达文字含义，表达，传递作品的意图。这就要求书写者要规范书写，不管什么书体，都是有艺术规范的，即使是草书，也有标准草书符号，不是随意涂抹。著名书法泰斗启功先生说:书法就是书写文字表达信息，你写的字首先要让人家认识。书法让人看了不知道是什么字，你写的再好，那也是“天书”！

书法既然是艺术，就有艺术风格和个性，不同的书法家，不同的文化修养，不同的年龄和艺术经历，书写的作品是不同的。就书法艺术本身，也有篆书、隶书、草书、行书、魏碑和楷书等书体，还有作品的形制，斗方、条幅、中堂、楹联、扇面、长卷；还有作品的尺寸小到方寸手札，大到百米长卷……正是这样差别，才让书法艺术百花齐放，魅力无穷。作为书法家或书写者，可以变化艺术形式，但不能改变艺术的根本，就是书法要写中国字，中国人认识的字。记住，你写的字是给别人看的，不是你自己看的，这就是你写的字要“耐看”！

好看，是欣赏者艺术的感官认识。耐看，是观众对艺术作品由感官上升到理性的欣赏。这就是艺术标准的同一性，大家都认为美的作品才耐看。就像我们看一个美女，一定是大多数人都认识他是个人是个女人是少女，让后通过五官外形和气质，认为她是美女！作为艺术家，你不要只表演自己的个性书法，让别人不认识写的是什么，甚至加上花哨，什么手脚身体并用加乱吼乱涂乱画，丑书，怪书，不是书法，不仅不好看，也不耐看，甚至糟蹋了中国书法！

书法，是中国文化的代表性符号，是中华文明的基因。一字一世界，一笔一精神，中华文化能够渊远留长，书法的传承有极其重要的作用，写正书，写好字，写好中国字，是我们每个炎黄子孙义不容辞的责任！

关于建筑摹本怎么弄好看的内容到此结束，希望对大家有所帮助。