style="text-indent:2em;">今天给各位分享怎样进行更高级光影重塑的知识，其中也会对照片光线分区怎么弄好看进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！
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单反拍照片，怎样做可以实现画面清晰通透
通透，一定是二方面的原因。首先是天气和拍摄条件。这个是前提。第二个是后期的处理。
前边的几位老说就前期说的很好了，我这里着重来说一下后期，如何通过后期处理，让你的片子更通透。
有时候摄影，天气有雾霾，不通透，拍出的作品不理想，咋办？比如下边的这张：
看看飞侠如何用CaptureOne软件快速去雾霾的！我们看“等级”这个工具栏。
我们把这个工具理解成为PS中的色阶。
左右各有一条竖着的白线，我们这样来移动。
让二条白线的下端，分别考靠近中间”曲线“的开始和结束的地方。看看效果吧！不是通透了很多。已经去雾霾了。
这个时候，你如果在进一步的调整画面清晰度和黄色饱和度，亮度，OK，大功告成了！
不比不知道，一比吓一跳。
简单吧，轻轻松松30秒，让你的雾霾片子焕然一新，非常通透。。
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一张风光照片，后期中，怎样进行更高级光影重塑
你好，我是摄影师寺水，很高兴回答您的问题！一张风光照片，后期中，怎样进行更高级光影重塑？
风光摄影最重要的就是“光”。前期拍摄时能遇到好的光线，恭喜你，已经成功了七成。这意味着你的作品已经拥有了一个优秀的光线基底。而在后期上的光影重塑就是那最后加持的三成。
如果说安塞尔亚当斯的分区曝光法是胶片摄影的基石。那么，光影重塑则是现代数码后期的核心。
背景知识:什么是区域曝光法?
根据亚当斯的理论，黑白照片的色调或灰调可以分为十一个“区域”，由零区域（相纸能够表现出的最黑的部分）至第十区域（相纸的底色——白色）。第五区域是中等的灰度，它可以根据测光表的读数曝光而得出来；第三区域是有细节的明影部分，而第八区域则是有细节的强光部分。凭着区域系统，摄影者便可以预见到照片的最后影像，并使底片能够根据摄影者心目中的构思去曝光。一个简单的例子，就是量度阴影部分的光量，为使这部分能够有更多细节，并将光圈增大两级；然后量度重要强光部分的光量，按照区域系统理论，强光部分比阴影部分亮了五级，如果明影部分是第三区域的话，强光部分便是第八区域。倘若这是摄影者的构思，便可以马上进行拍摄。要是想使强光部分有更多层次，摄影者可以缩短底片的显影时间来减低反差，使第八区域变为第七区域。相反地，如果想使重要阴影部分有更多层次，而这部分又比较明亮部分暗了三级，显影时便可增加时间以增大照片的对比度，从而使强光部分变得更亮。
一张图片的后期处理，色彩的调整只是辅助，最重要的则是调整图片中每个局部的明暗，去重塑画面的光影。
上图我拍摄于一个非常糟糕的雨天。仔细看，还能发现中景有个撑着黄伞的人。摄影是需要注入光线这个灵魂。但对于瀑布丛林这类题材来説，阴雨天，至少还没那么糟糕。但阴天的全局漫反射光，依然会让景物变的非常平没有层次。
“前期不够，后期来凑”我们可以通过后期的光影重塑亡羊补牢。
上图是我调整完后的成片。其实也没那么糟糕了。阴雨天的水汽朦胧反而营造出一种“山色空蒙雨亦奇”的静谧感。
我们再来看看原图：
因为雨天的原因，湿滑的树叶，石头很容易产生反光，这些讨厌的高光极大的干扰了视觉的重心，削弱了瀑布的主体感，让画面变的很杂乱。这时，我们就可以通过后期的手段去重塑光影，化繁为简。
首先我们要对图片的光线状态进行分析，拍摄地是个山谷，虽然当天是阴雨天，但是山谷这个特殊的上开口的结构，让光线仅仅从上方进入，这其实在原图中就能看到一个轻微的明暗反差。在后期时我们可以利用这一点进行强化。
接着构思一下这张图片最后呈现出来的视觉艺术效果。我回想起当初遇见这个瀑布时的场景：
青山隐隐，细雨渺渺。曲径通幽，深入崇山。未见其身，已闻其音。拨云见日，白练千仞。
当时，我在潮湿泥泞的山林中循声摸索，当拨开树叶见到瀑布从天而降，真的有种豁然开朗的感觉。我在构图时，也特意取了树叶作为前景，这种包裹式的画框构图更有那种拨云见日的感觉。
所以，后期上我的构思是去压暗周围那些干扰的高光，将视觉中心引导至远方的瀑布，同时加强山谷上方的光感去强化瀑布的降临感。
这张图片也很类似，瀑布同样是在山谷中，光线的逻辑也是自上而下。我压暗了周围杂乱的高光，强化了山谷上方的光感。下图是最后的成片：
Ps：拍摄这类离水源很近的图片，为了避免长曝光时溅射到镜片的水滴。我不会用nd滤镜，通常会用高速快门多张堆栈的方法去模拟长曝光的效果。
这也是一张光影非常杂乱的图片，森林中的树叶形成了很多凌乱的反光，让全图看起来非常散。当时拍摄时是大晴天，我等到了太阳钻进云层后进行拍摄，此时的光线就由直射光变成了漫反射光，将反光降到最低，尽可能减少后期的难度。
这个拍摄地比较宽敞，没有山谷的遮挡，漫反射光线均匀的洒在全景，在原图中我们也可以看出来，全图几乎没有明暗的对比。这是一个劣势也是个优势。没有太多光线逻辑的束缚意味着我们可发挥的空间也更大。
我将入射光线定在了左上角，顺着光源的方向和渐弱的趋势去塑造明暗的过渡和层次。提亮那些溢光的区域，压暗周边分散视觉的高光和光线照射不到的区域，最终呈现出一个合理的明暗过渡和梦幻的气氛
这张图片又是一个成功的案例。图片拍摄于一个疾风骤雨的下午。太阳突然从云层里出来了一下，这也是我一直等待的时机。因为太阳前面还是隔了层薄云，所以光线的亮度不够，照射在山体的明暗反差也很低（下图）
但是哪怕只有一点点的光线，都能够成为后期光影塑造的基础。我根据原始光线的方向去强化光影。加强受光面石壁的亮度，压暗背光面，从而加强明暗对比。
这一系列的操作都基于对图片加深减淡的操作，就是我们所说的加深减淡(D&B)技术。
上面这组图片也是一样，根据山峰受光的方向，后期塑造了从右侧进入的光效，同时压暗周围，强化氛围。
上图拍摄于巴基斯坦喀喇昆仑区域，阳光突然刺透云层，前景的野花出现了迷人的轮廓光。这算是极佳的光线条件了，但是后期的塑造依然必不可少。
这张图片的第一个核心是前景的野花，所以我在后期光影重塑时的第一步还是按着原有的光线基底，对周边杂乱区域进行压暗，从而强化野花的光感（见下图）
第二个核心是远方的川口塔群峰，现在远方的山体显的很平，没有太多光影的层次，我通过加深减淡（B&D）和颜色涂抹（lightbleeding）渲染出山体的层次感，让远景更有戏剧感。
上图是目前为止，在我所有图片里光影塑造最困难的一张。当时拍摄的时候太阳被云挡住，前景只有微弱的光感
我通过后期的光影重塑将太阳设定在了山峰的边缘，营造出了阳光从山壁照射到前景的感觉。对前景花草受光面的提亮以及背光面压暗的流程很费时，需要极其细致的刻画。
光影重塑是风光摄影后期的核心。最重要的是两点：第一：判断光线的方向，根据合理的光线逻辑进行明暗塑造。
第二：优秀的审美去引导你对图片进行适度的渲染。
看完这篇文章，别让它呆在你的收藏夹里吃灰啦！不如趁着这个周末带上相机出去走走，拥抱一下大自然吧！
什么是分区曝光法
1、一张照片按照从暗到亮分为十个区，从I区到X区，每一个区的亮度是前一个区的两倍。
2、对于暗部的区域，如果想提升亮度，只有通过增加曝光的途径，而冲洗时间对于此部分影响不大；对于亮部的区域，如果想改变亮度，可以改变曝光，也可以改变冲洗时间
3、亚当斯的分区曝光法，就是通过两种手段的同时运用，增加曝光来提高暗部的亮度，由于亮部在增加曝光提亮暗部的同时也接受了更多的光线，造成了过曝，所以要通过冲洗时间来控制其不至于过曝。
4、得到一张暗部细节清楚，亮部不过曝的照片，反之也可以。由于暗部受到冲洗时间的影响比较小，所以我们不得不依靠曝光来移动暗部，然后通过冲洗来移动亮部，将最终的影像的暗部至于一个接近V区的地方，而亮部保证高光不溢出。所以曝光和冲洗实际上针对了不同的区域，要获得一张美好（但并不真实）的照片，两者缺一不可！反过来的应用也是可以的。对于一个反差低的场景，比如暗部在IV区，亮部在VI区，此时减少曝光，暗部移动到II区，亮部降低到了IV区，然后增加冲洗时间！暗部不受影响，还是在II区，亮部受到影响，提升到了VI区（迫冲两档而已），于是，我们有了II区-VII区的照片咯！
情侣空间怎么设置好看
要设置一个好看的情侣空间，可以考虑以下几个方面：
1.选择合适的色彩：色彩能够直接影响空间的氛围和感觉，可以选择浪漫、温馨的颜色，如粉色、米色、浅蓝等，但也要根据个人喜好和空间大小来选择，避免色彩过于突兀或过于沉闷。
2.考虑功能分区：根据情侣平常的需求和活动，合理划分空间，例如设置一个休闲区域、工作区域或者私密的休息区域。每个区域的摆放和家具选择都要考虑实用性和美观性。
3.个人化装饰：在情侣空间中添加一些个性化的装饰品，如照片墙、情侣纪念品、画作等，能够增加亲密感和与众不同的感觉。但要注意不要过度装饰，尽量保持整体简洁和谐。
4.注意细节：细节决定成败，注意选择一些精致的小物件和家居配饰，如抱枕、地毯、窗帘等，能够提升整体的美感。同时，也要注意保持整洁和干净，及时清理和整理空间，营造舒适的居住环境。
5.考虑情侣双方的需求：在设计和布置情侣空间时，要考虑双方的喜好和需求，尽量满足彼此的期待和爱好，让空间更加贴近双方的个人形象和生活方式。
最重要的是，在情侣空间设计中，理解和尊重对方的意见和想法，共同参与决策，共同打造一个令彼此满意和喜爱的空间。
好了，本文到此结束，如果可以帮助到大家，还望关注本站哦！
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