style="text-indent:2em;">今天给各位分享怎样进行更高级光影重塑的知识,其中也会对照片光线分区怎么弄好看进行解释,如果能碰巧解决你现在面临的问题,别忘了关注本站,现在开始吧!
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单反拍照片,怎样做可以实现画面清晰通透
通透,一定是二方面的原因。首先是天气和拍摄条件。这个是前提。第二个是后期的处理。
前边的几位老说就前期说的很好了,我这里着重来说一下后期,如何通过后期处理,让你的片子更通透。
有时候摄影,天气有雾霾,不通透,拍出的作品不理想,咋办?比如下边的这张:
看看飞侠如何用CaptureOne软件快速去雾霾的!我们看“等级”这个工具栏。
我们把这个工具理解成为PS中的色阶。
左右各有一条竖着的白线,我们这样来移动。
让二条白线的下端,分别考靠近中间”曲线“的开始和结束的地方。看看效果吧!不是通透了很多。已经去雾霾了。
这个时候,你如果在进一步的调整画面清晰度和黄色饱和度,亮度,OK,大功告成了!
不比不知道,一比吓一跳。
简单吧,轻轻松松30秒,让你的雾霾片子焕然一新,非常通透。。
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一张风光照片,后期中,怎样进行更高级光影重塑
你好,我是摄影师寺水,很高兴回答您的问题!一张风光照片,后期中,怎样进行更高级光影重塑?
风光摄影最重要的就是“光”。前期拍摄时能遇到好的光线,恭喜你,已经成功了七成。这意味着你的作品已经拥有了一个优秀的光线基底。而在后期上的光影重塑就是那最后加持的三成。
如果说安塞尔亚当斯的分区曝光法是胶片摄影的基石。那么,光影重塑则是现代数码后期的核心。
背景知识:什么是区域曝光法?
根据亚当斯的理论,黑白照片的色调或灰调可以分为十一个“区域”,由零区域(相纸能够表现出的最黑的部分)至第十区域(相纸的底色——白色)。第五区域是中等的灰度,它可以根据测光表的读数曝光而得出来;第三区域是有细节的明影部分,而第八区域则是有细节的强光部分。凭着区域系统,摄影者便可以预见到照片的最后影像,并使底片能够根据摄影者心目中的构思去曝光。一个简单的例子,就是量度阴影部分的光量,为使这部分能够有更多细节,并将光圈增大两级;然后量度重要强光部分的光量,按照区域系统理论,强光部分比阴影部分亮了五级,如果明影部分是第三区域的话,强光部分便是第八区域。倘若这是摄影者的构思,便可以马上进行拍摄。要是想使强光部分有更多层次,摄影者可以缩短底片的显影时间来减低反差,使第八区域变为第七区域。相反地,如果想使重要阴影部分有更多层次,而这部分又比较明亮部分暗了三级,显影时便可增加时间以增大照片的对比度,从而使强光部分变得更亮。
一张图片的后期处理,色彩的调整只是辅助,最重要的则是调整图片中每个局部的明暗,去重塑画面的光影。
上图我拍摄于一个非常糟糕的雨天。仔细看,还能发现中景有个撑着黄伞的人。摄影是需要注入光线这个灵魂。但对于瀑布丛林这类题材来説,阴雨天,至少还没那么糟糕。但阴天的全局漫反射光,依然会让景物变的非常平没有层次。
“前期不够,后期来凑”我们可以通过后期的光影重塑亡羊补牢。
上图是我调整完后的成片。其实也没那么糟糕了。阴雨天的水汽朦胧反而营造出一种“山色空蒙雨亦奇”的静谧感。
我们再来看看原图:
因为雨天的原因,湿滑的树叶,石头很容易产生反光,这些讨厌的高光极大的干扰了视觉的重心,削弱了瀑布的主体感,让画面变的很杂乱。这时,我们就可以通过后期的手段去重塑光影,化繁为简。
首先我们要对图片的光线状态进行分析,拍摄地是个山谷,虽然当天是阴雨天,但是山谷这个特殊的上开口的结构,让光线仅仅从上方进入,这其实在原图中就能看到一个轻微的明暗反差。在后期时我们可以利用这一点进行强化。
接着构思一下这张图片最后呈现出来的视觉艺术效果。我回想起当初遇见这个瀑布时的场景:
青山隐隐,细雨渺渺。曲径通幽,深入崇山。未见其身,已闻其音。拨云见日,白练千仞。
当时,我在潮湿泥泞的山林中循声摸索,当拨开树叶见到瀑布从天而降,真的有种豁然开朗的感觉。我在构图时,也特意取了树叶作为前景,这种包裹式的画框构图更有那种拨云见日的感觉。
所以,后期上我的构思是去压暗周围那些干扰的高光,将视觉中心引导至远方的瀑布,同时加强山谷上方的光感去强化瀑布的降临感。
这张图片也很类似,瀑布同样是在山谷中,光线的逻辑也是自上而下。我压暗了周围杂乱的高光,强化了山谷上方的光感。下图是最后的成片:
Ps:拍摄这类离水源很近的图片,为了避免长曝光时溅射到镜片的水滴。我不会用nd滤镜,通常会用高速快门多张堆栈的方法去模拟长曝光的效果。
这也是一张光影非常杂乱的图片,森林中的树叶形成了很多凌乱的反光,让全图看起来非常散。当时拍摄时是大晴天,我等到了太阳钻进云层后进行拍摄,此时的光线就由直射光变成了漫反射光,将反光降到最低,尽可能减少后期的难度。
这个拍摄地比较宽敞,没有山谷的遮挡,漫反射光线均匀的洒在全景,在原图中我们也可以看出来,全图几乎没有明暗的对比。这是一个劣势也是个优势。没有太多光线逻辑的束缚意味着我们可发挥的空间也更大。
我将入射光线定在了左上角,顺着光源的方向和渐弱的趋势去塑造明暗的过渡和层次。提亮那些溢光的区域,压暗周边分散视觉的高光和光线照射不到的区域,最终呈现出一个合理的明暗过渡和梦幻的气氛
这张图片又是一个成功的案例。图片拍摄于一个疾风骤雨的下午。太阳突然从云层里出来了一下,这也是我一直等待的时机。因为太阳前面还是隔了层薄云,所以光线的亮度不够,照射在山体的明暗反差也很低(下图)
但是哪怕只有一点点的光线,都能够成为后期光影塑造的基础。我根据原始光线的方向去强化光影。加强受光面石壁的亮度,压暗背光面,从而加强明暗对比。
这一系列的操作都基于对图片加深减淡的操作,就是我们所说的加深减淡(D&B)技术。
上面这组图片也是一样,根据山峰受光的方向,后期塑造了从右侧进入的光效,同时压暗周围,强化氛围。
上图拍摄于巴基斯坦喀喇昆仑区域,阳光突然刺透云层,前景的野花出现了迷人的轮廓光。这算是极佳的光线条件了,但是后期的塑造依然必不可少。
这张图片的第一个核心是前景的野花,所以我在后期光影重塑时的第一步还是按着原有的光线基底,对周边杂乱区域进行压暗,从而强化野花的光感(见下图)
第二个核心是远方的川口塔群峰,现在远方的山体显的很平,没有太多光影的层次,我通过加深减淡(B&D)和颜色涂抹(lightbleeding)渲染出山体的层次感,让远景更有戏剧感。
上图是目前为止,在我所有图片里光影塑造最困难的一张。当时拍摄的时候太阳被云挡住,前景只有微弱的光感
我通过后期的光影重塑将太阳设定在了山峰的边缘,营造出了阳光从山壁照射到前景的感觉。对前景花草受光面的提亮以及背光面压暗的流程很费时,需要极其细致的刻画。
光影重塑是风光摄影后期的核心。最重要的是两点:第一:判断光线的方向,根据合理的光线逻辑进行明暗塑造。
第二:优秀的审美去引导你对图片进行适度的渲染。
看完这篇文章,别让它呆在你的收藏夹里吃灰啦!不如趁着这个周末带上相机出去走走,拥抱一下大自然吧!
什么是分区曝光法
1、一张照片按照从暗到亮分为十个区,从I区到X区,每一个区的亮度是前一个区的两倍。
2、对于暗部的区域,如果想提升亮度,只有通过增加曝光的途径,而冲洗时间对于此部分影响不大;对于亮部的区域,如果想改变亮度,可以改变曝光,也可以改变冲洗时间
3、亚当斯的分区曝光法,就是通过两种手段的同时运用,增加曝光来提高暗部的亮度,由于亮部在增加曝光提亮暗部的同时也接受了更多的光线,造成了过曝,所以要通过冲洗时间来控制其不至于过曝。
4、得到一张暗部细节清楚,亮部不过曝的照片,反之也可以。由于暗部受到冲洗时间的影响比较小,所以我们不得不依靠曝光来移动暗部,然后通过冲洗来移动亮部,将最终的影像的暗部至于一个接近V区的地方,而亮部保证高光不溢出。所以曝光和冲洗实际上针对了不同的区域,要获得一张美好(但并不真实)的照片,两者缺一不可!反过来的应用也是可以的。对于一个反差低的场景,比如暗部在IV区,亮部在VI区,此时减少曝光,暗部移动到II区,亮部降低到了IV区,然后增加冲洗时间!暗部不受影响,还是在II区,亮部受到影响,提升到了VI区(迫冲两档而已),于是,我们有了II区-VII区的照片咯!
情侣空间怎么设置好看
要设置一个好看的情侣空间,可以考虑以下几个方面:
1.选择合适的色彩:色彩能够直接影响空间的氛围和感觉,可以选择浪漫、温馨的颜色,如粉色、米色、浅蓝等,但也要根据个人喜好和空间大小来选择,避免色彩过于突兀或过于沉闷。
2.考虑功能分区:根据情侣平常的需求和活动,合理划分空间,例如设置一个休闲区域、工作区域或者私密的休息区域。每个区域的摆放和家具选择都要考虑实用性和美观性。
3.个人化装饰:在情侣空间中添加一些个性化的装饰品,如照片墙、情侣纪念品、画作等,能够增加亲密感和与众不同的感觉。但要注意不要过度装饰,尽量保持整体简洁和谐。
4.注意细节:细节决定成败,注意选择一些精致的小物件和家居配饰,如抱枕、地毯、窗帘等,能够提升整体的美感。同时,也要注意保持整洁和干净,及时清理和整理空间,营造舒适的居住环境。
5.考虑情侣双方的需求:在设计和布置情侣空间时,要考虑双方的喜好和需求,尽量满足彼此的期待和爱好,让空间更加贴近双方的个人形象和生活方式。
最重要的是,在情侣空间设计中,理解和尊重对方的意见和想法,共同参与决策,共同打造一个令彼此满意和喜爱的空间。
好了,本文到此结束,如果可以帮助到大家,还望关注本站哦!
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