style="text-indent:2em;">大家好，关于舞台边框特效怎么弄好看很多朋友都还不太明白，不过没关系，因为今天小编就来为大家分享关于flash怎么添加文字轮廓的知识点，相信应该可以解决大家的一些困惑和问题，如果碰巧可以解决您的问题，还望关注下本站哦，希望对各位有所帮助！
本文目录
QQ炫舞怎么创建一个有自己个性的房间
游戏大厅点击创建舞台
在框框内可以设置房名
选择游戏模式
选择舞台人数
设置舞台密码
可以使用VIP房间
取消使用VIP房间就是普通房间
在自己的普通房间或VIP房间也可以完成演唱会任务
cr透明度怎么设置
一、认识透明度工具
首先我们在CorelDRAW界面左侧的工具栏中找到它。
这个“高脚杯”图标就是“透明度工具“，作用就是为选定对象添加透明效果。版本不同，图标相同，所在界面位置不同、属性栏附属功能略有不同。（本次讲解以CorelDRAWX7为例）
二、实例应用
在舞台中建立两个矩形，黑下黄上带黑色边框，点击需要施加透明度的黄色矩形，黑色矩形不动，作为底衬，然后点选”透明度工具“，此时属性栏随之提供选项。
除第一项”删除透明度“外，后面依次是不同的透明度模式，这里我们主要介绍前两种最常用的透明度模式”均匀透明度“和”渐变透明度“。
均匀透明度的应用
均匀透明度顾名思义，就是在施加对象上应用整齐划一的透明度。
透明度从0到100，默认添加值50，值越高透明度越高。默认状态下，边框与填充全部应用透明度，可根据具体需求分别应用。
2.渐变透明度的应用
渐变透明度可以让添加对象产生更丰富的渐变式透明效果。
左右两个小方框可供分别调节透明度数值，营造不同的渐变透明效果。同时，可移动两个小方框和中间滑条的位置改变渐变的方向及过渡的长度。属性栏中还提供了很多不同的渐变样式，比如常见的”线性渐变“、放射状即”圆形渐变“等。
三、备注
导入的位图同样可以添加上述的透明度效果。
2.同时添加透明度的对象不宜过多，否则无法完成。
3.删除对象上的透明度效果，只需选中对象，在属性栏中选择第一项”无透明度“即可（在其他版本中，删除透明度效果的选项亦在属性栏中，具体名称及位置略有不同）
flash怎么添加文字轮廓
1.打开启动flash软件，这里软件版本没有要求，然后创建一个flash项目。
2.选择flash中的文字工具，在项目舞台位置上单击然后输入文本内容。
3.单击选中输入的文字，打开属性窗口，设置输入文本的字体大小与字体颜色。
4.然后在单击选中文字，执行“修改”菜单栏中的分离命令，这里要执行两次分离命令，将文字彻底分离为散件。
5.在工具栏中单击笔触颜色的色块，这里选择设置笔触颜色的色块为黑色。
6.放大舞台显示，选择墨水瓶工具，使用墨水瓶工具单击文字，就可以看到文字被添加了一个黑色边框线了。
舞台剧照片怎么拍
1、选相机
目的：高感好，画质好
舞台上经常是光线不足的（除非是传统京剧），所以需要提高感光度（增强进光量）来缩短快门时间去凝固舞蹈动作的瞬间性，此时需要更高的感光度。
2、选镜头
目的：掌握更多的主动权（景别）
摄影席的位置距舞台中区的距离决定着选择什么焦段的变焦镜头更为有利，舞者活动的范围在中区居多（除非特殊情况），参照是舞者在舞台中区表演时我们用长焦端拍下的舞者依然能分清舞者的五官而选择。
舞者站在后去溢出了取景器为参照，舞台底线7m左右选择24mm——70mm镜头，舞台底线15m左右选择70mm——200mm镜头，舞台底线25m左右选择100mm——300mm镜头。
3、选位置
目的：获取理想的视域
首先用取景器观察，尽可能把舞台平面安放在舞者膝盖以下到脚面以上的中间位置而坐，因为舞台平面在构图时会平分舞者的身体以及和画框的关系。
如果选的位置具地面过高1.舞台平面就会平分舞者的身体造成比例呆板再者如果舞台平面超过舞者腰部之上舞者的身体比例上，多少情况下这样会显得地面很脏（俯拍），但是可以做为第二视角进行复拍。
4、设参数
目的：获取理想的曝光
（快门不低于320，光圈最大（舞台一般比较暗，所以求最大进光量，iso一般平衡在2000左右）点测光看曝光卡尺，尽可能用raw（舞台光线变化极快，raw格式可以后期弥补一定限度的曝光过度和曝光不足。
定点光，舞台灯光会造成局部强烈的照度，舞台的后区仍然是光线不足，因而造成明显的画面反差，所有明暗对比强烈的舞台适合用点测光。
5、用边框
目的：对舞蹈空间深远与静谧的表达
取决于舞者动作的动势和你对动势的利用，动势的延伸与阻断，（横竖构图与边框比例）拍单人时（宁竖勿横）拍群舞群舞时（宁横勿竖）大于等于两个演员就适合用横构图。
6、选角度
目的：表现肢体的展现程度
决定角度的变化有三个因素（距离、高度、方向），而此时你坐在观众席在演出时大部分情况下是不可走动的（有些彩排摄影师可以走动）。
7、用景别
目的：表现肢体的张力和呈现舞蹈的意境
（1）舞者大小的区别，大小引申出来画面的张力，（2）环境对人物烘托的不一。
8、抓动作
目的：凝固舞蹈动作的瞬间美
通常意义上来说舞蹈摄影中也有相对的“决定性瞬间”就是对相对于传统舞蹈的理解，不同舞种长期积淀下来的经典舞姿。
9、造动感
目的：表现舞蹈动作的运动过程和梦幻的效果
舞台上极暗而且还有大量的动作，为了保证画面没有过多的噪点可以选择相对的感光度和慢门来满足拍摄，还有的是舞蹈本给你带来某种未知的、恐惧的、压抑的、无限感的、也可以会选择慢门
END，本文到此结束，如果可以帮助到大家，还望关注本站哦！
声明：本文内容来自互联网不代表本站观点，转载请注明出处：https://bk.oku6.com/1/6201.html
