大家好，今天给各位分享邵氏为什么拍那么多恐怖片的一些知识，其中也会对香港恐怖片幕后冷知识进行解释，文章篇幅可能偏长，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在就马上开始吧！

本文目录

1. 邵氏为什么拍那么多恐怖片
2. 一部香港鬼片讲的是古代一个家族中女人怀了鬼胎
3. 一部九几年的香港恐怖片剧情里有一双红鞋子
4. 香港曾经引以为傲的恐怖片，为何会走向末路

邵氏为什么拍那么多恐怖片

邵氏拍那么多恐怖片是因为恐怖片的市场比较大，而且受众群体广泛，可以吸引更多观众，从而获取更高的票房收益。此外，恐怖片的制作周期比较短，成本相对较低，能够在短时间内快速回收成本并获得高额利润。另外，邵氏拍摄恐怖片的手法比较特别，注重细节和氛围的营造，能够吸引更多的观众去观看。所以邵氏拍摄恐怖片的成果相当显著。

一部香港鬼片讲的是古代一个家族中女人怀了鬼胎

新僵尸先生》《新僵尸先生》是由《僵尸先生》的原班人马拍摄，包括导演刘观伟和主演林正英、钱小豪和许冠英三师徒，是林正英僵尸系列的作品。这部片搞笑场面甚多，吴君如和楼南光的加入，大大减低电影的阴沉感觉

一部九几年的香港恐怖片剧情里有一双红鞋子

是的，我也一直在找这部电影。太吓人了。老实说，我看过恐怖片中，只有这部我觉得吓人。

开始是一队剧组人员到野外拍摄，第二天就有人失踪，之后剧组中的人接二连三被杀。。。

其中有个画面是在一个荒郊寺庙，有个剧组的人逃到庙中求助，庙中有一个瞎眼的老头，还有个小孩子，然后静悄悄的，小孩子被杀死，凶手看不清，只看到穿着两只血红的布鞋，瞎子感觉到死亡来临，十分恐怖，终究未能逃过一死。。。最后结局好象这个杀人狂是个变性人

香港曾经引以为傲的恐怖片，为何会走向末路

香港恐怖电影为何会走向末路？

我觉得首先要从港式恐怖片的整体风格和表现形式来入手。香港有没有拍出过优秀的恐怖片？我想，答案是肯定的。但若问香港有没有拍出走向世界的恐怖片时，也许很多人心里也就没底了。

香港恐怖片的创作载体大概可以分为五种不同的类型：第一，以《聊斋志异》为创作源泉的恐怖片，譬如《画皮》、《鬼屋丽人》、《倩女幽魂》；第二，引入西方吸血鬼元素和僵尸元素的恐怖电影，譬如《猛鬼学堂》、《猛鬼撞鬼》、《僵尸先生》；第三，根据中国传统民间民俗改编而成的恐怖片，譬如《七月十四》、《七月十三》、《阴阳路》系列；第四，犯罪奇案类型片，譬如《八仙饭店》、《钱不够洗》、《替天行道之杀兄》；第五，融入日本、韩国、泰国表达风格的恐怖片，譬如《见鬼》、《三更》、《山村老尸》。

一种文化之所以能走向世界，正在于它的独特性和极致性。但综上所述，并不难看出香港恐怖片借鉴、吸收外来文化的部分比较多，事实上最具有本土代表性的恐怖电影，只有《画皮》、《僵尸先生》、《七月十四》和与之同类的等等作品。遗憾的是，后期虽有陈果，陈可辛，许鞍华等擅长拍摄文艺电影的导演相继投入恐怖电影领域，不过只是昙花一现。

有人说，一部好的恐怖电影，并不是靠血腥的场景，故弄玄虚的情节来吓唬观众，人们能体会到的那些切切实实的恐惧，是来自对人性阴暗面、社会阴暗面、未知事物的恐惧。虽然香港罪案题材电影也有不少惊悚电影的元素，但能做到这一点的寥寥无几，因此罪案题材影片并不能归入恐怖片的范畴。

据说60年代版本的《画皮》曾吓坏了不少观众，但是以今天的审美来说，这部电影并不是一部恐怖片，而是贯穿了儒家思想，讲述因果轮回、宿命报应的古装片。这多半要归于原著小说《聊斋志异》的创作风格，文笔描述，它难免受到当时创作环境的影响。后来徐克和程小东的《倩女幽魂》也改编自《聊斋志异》，但是观众能够牢牢记住的，并不是那些牛鬼蛇神、魑魅魍魉，而是宁采臣和聂小倩穿越尘世的爱恋，和燕赤霞惩恶扬善的精神。

然而80年代的僵尸电影，在很多影视评论家眼中是不折不扣的喜剧电影，和传统意义上的”恐怖片“概念相去甚远。尽管在此之前有邵氏的桂治洪、何梦华和程刚一批老导演做了开路先锋，但他们距今年代久远，其恐怖电影风格也并没有得以延续和保留。

香港恐怖片成功的地方，就是塑造出了罗兰饰演的龙婆。罗兰曾多次在电影中出演了龙婆这一角色，但人物刻画的成功代不代表电影本身的成功呢？我想，两者之间并没有必然的联系。换句话说，如果一部电影只能通过龙婆去提升惊吓感，它也不会是一部合格，甚至是优秀的恐怖电影。

在笔者来看，香港恐怖片整体可以用“有佳句，无佳章”来形容——这是因为多半的香港导演们，在创作恐怖片的过程当中，更注重娱乐性，更注重其商业属性，反而忽略了对恐怖片的光影技术，表现技巧，心理暗示的开发，这对于港式恐怖片在形成自己的风格、流派过程中并没有起到任何帮助作用。而这种技术，恰恰又是很多日韩导演最为擅长的。

譬如麦浚龙执导的《僵尸》，导演的想法其实就是想把一直以来并定位为喜剧片的”僵尸电影“做一次矫正，里面唯一遗憾的地方，就是僵尸部分和鬼怪部分的表现形式有太过明显的割裂感，因为特效部分是日本导演清水崇的班底做的。

笔者曾经看过一篇专门探讨香港电影发展历程的文章，里面写道：类型片的复制，只能诞生更多的失败产品，因为它只能去截取刺激大众感官的那一部分“。这一评语不仅适合所有类型的香港电影，同样适用于香港恐怖电影。

而如今的香港恐怖片又面临一个什么样的环境呢？

只在香港本土公映，市场潜力不大。如果放在内地，可能用花费修改的精力早就拍好了几部青春片。

但人们对于香港恐怖片也不要持悲观和绝望态度，毕竟惊悚片在国内的前景和形势是一片大好，面对中国电影越来越开放的语境，相信香港恐怖片导演们还是能大有所为！

关于本次邵氏为什么拍那么多恐怖片和香港恐怖片幕后冷知识的问题分享到这里就结束了，如果解决了您的问题，我们非常高兴。